MOON (2009)

Tunel Estilo Dharma Initiative.

Ojo, no es “New Moon”, es simplemente “Moon”, esta pelicula no tiene nada de vampiros con cara de niña misteriosa pálida, ni cuerpos pupurinosos, ni besitos en el bosque, ni frases clichés de adolescente buena persona, ni lobos con esteroides ni nada de eso… es simplemente “Moon”.  Como siempre, me suele atraer el cine de bajo presupuesto, ya que por ser así, los guiones, los mensajes, las tramas y secuencias de diálogos y segundas, terceras, cuartas y hasta quintas lecturas, suelen ser mucho mejores. No, son mejores.

Aparte de la simpleza del nombre y su gráfica de poster, es su género, la ciencia ficción espacial (bien hecha) ha sido un fetiche nerd desde hace tiempo. (Excepto Star Treck, la aborrezco). El asunto es que me encuentro con una puesta en escena muy a lo Stanley Kubrik (punto a favor) con escenografías blancas y muy estereotipadas (véase interior de la nave de Princesa Leia en Star Wars IV y de Mr. Organa en S.W. VI), en un contexto casi cercano: La Luna; al fin, menos mal, nada de planetas ficticios con nombres de remedios.

Toy aburrido, no tengo internet acá.

Se basa en una epoca X, no muy retirada de la actual, en la que un minero pro, experto en maquinarias y en machaque de camotes, habita solo, una base lunar de una importante empresa de Abastecimiento Energético Interplanetario… en palabras para que el idiota entienda, el mejor minero de Chuqui era enviado a la Luna por un contrato de 3 años a vivir solo, para extraer cobre lunar porque el de la Tierra se acabó, para almacenarlo en cohetitos y enviarlos a la Tierra. Piola. Vivía solo, como una especie de “Desmond” de Lost, pero en el espacio, haciendo ejercicio, comiendo cosas raras, ocupando su tiempo en regado de plantitas terrestres y maquetismo en madera. , además sólo de ligeros contactos o “mensajes televisados” de que su esposa lo espera en casa con huevos revueltos, después de 3 años de comer puras jaleas.  La diferencia que “Sam Bell” era asistido por un robot con voz famosa y con cara de emoticón de messenger según sus estados de ánimo de este robot. Un robot que se hacía el leso, y encubridor… por que?? porque sabía como iba a terminar esta película.

No encuentro la calle...

Lo interesante de este film es como se muestra el comportamiento del Ser Humano en condiciones de soledad y rutina extrema (aunque en la vida real tmb es aplicable, e ahi el interés), al pasar el tiempo, los cambios, alucinaciones… llevadas a su extremo.. y lo mas importante (e irónico), del como este complicado ser se enfrenta  y ayuda, con su peor rival… con el mismo. No contaré más, solo deben verla y apreciar un maravilloso descenlace.  Atípico. Sin vampiritos.. jaja..

Saludos.

  

 

VALDIVIA, ciudad de mixturas.

 

Fuí al sur, una mañana neblinosa como leche en el aire, un viaje de envases y cajas de lácteos, para rememorar. Chile tiene la increible cualidad de ser un hetereogéneo manjar de paisajes, al avanzar en la monótona lengua de cemento, una verdadera filarmónica de colores y formas, en donde la monotonia de valle central se corrompe agradablemente por estas vistas arbóreas.

El Miguel y su Sexual Democracia Band, evocaba en aquellos tiempos la grandeza, hermosura y el merecimiento de una posición vanagloriosa de Valdivia y al llegar a la humeda ciudad los excepticismos se los llevó el Calle Calle, un misticismo cuasi porteño predomindando el espejoso río paseos de costanera tradicionales, muelles peatonales, mercado de olores fuertes y tradicionales, una emocional tradicionalidad en sus calles y casonas en donde la madera se vuelve costra de historias lluviosas y añejas, bosques y jardines de humedad celestial de verdor incandescente… aquel sorprendente grupo de lobos marinos obesos retozando en hediondas tarimas junto al peaton acostumbrado a sus bramidos y guatazos al río, el ápice de modernidad que ejemplifica desarrollo, el casino, lugar abstraído de la ciudad, el cual solo emula las velas de un bote navegando el Calle Calle, y en su interior, todo se vuelve película cara hollywoodense, cigarros que arden los ojos, viejas pálidas de barrio bueno haciendo verdaderas simbiosis con las maquinas multitemáticas de tragamonedas, el peinado gerente, paseándose a paso lento entre las mesas con caminada de concejal; las crupiers jovencitas de moños más tirantes que Martina Hinguis…

La noche valdiviana se adorna de agua en el aire y humedos aromas a río, pasto mojado  y chaqueta de cuero, bohemias localizadas sushi bares con gente linda sin caries ni narices grandes ni espinillas, pubs cuasi ocultos en casas antiguas de karaokes desenfrenados y llenos de humo… mientras afuera llueve al compas de una desordenada poesía interrumpida por estornudos, risas, bocinas, cantos de lobos marinos …

Niebla.

Paraiso de invierno latente, un ex fuerte militar cuasi prehistórico en donde la fuerza, el poderío de la pólvora y la estrategia primaba ante todas las cosas… niebla lamida por ese gris mar, en donde a chancacazo limpio por cañones macizos aun conservados, se rompían corpulentos barcos astillosos, se oían gritos de mando y dolor al horizonte, entre el extraño y casi huracanado viento en la altura de niebla. Muros marrones rocosos y bien pensados, ruinas de antiguas sedes se muestran hoy con orgullo sus cimientos, textos en castellano antiguo inveden los ojos y hacen imaginar a capitanes de fuertes y navíos escribiendo bajo luz de sirio, pluma de faisán y tinta de oriente.

Kunztmann:

Ebrio apellido germano lleno de historia de color a cebada y trigo seco, cervecería de tradición e historias de caucásicos familiares trabajando en el elixir cervecero en este país de vinos… Lager, Torobayo, Gran Torobayo, Bock… tipologías y distintos acentos de aroma, color y sabor de este meado sagrado de la tierra. Me evoca alemanes vestidos de jardineras verdes cantando canciones tradicionales de Berlín o Frankfürt, con caras rosadas brindando cerveza hasta chorrear. Otto, Fritz, Häns, Friedrick, Willhem, Miroslav, Franz y demases.

Ximena y Cristina fueron nuestras nómades guías por este valle de texturas, vientos y colores (agradecimientos)…

Cuidad en la memoria, en el tacto, olfato… en todos los sentidos, digna de ser visitada nuevamente y tal vez quedarse por allá, quien sabe.

 

BYE MIKE

 

aauu!!!

Llegé de la pega, prendí el TV mientras tostaba el pan… todo se volvía vistas aéreas de áreas verdes bakanes y hospitales pro gringos; de todo esto resaltaba un amarillezco mensaje CNN style en la parte baja de la pantalla: Muere Michael Jackson… como ráfaga me vienen a la mente los video clips añejos tipo Sábado Taquilla de TVN, en los cuales Michael antes de ser un cuasi alien, daba cuenta del porqué llegó a ser el indiscutido Rey del Pop, y para darle un poco de “mas onda”, a nivel planetario, o sea hace un tiempo atrás el Planeta Tierra era Michael Jackson. Como recordar “Remember the Time” con toda esa fantasía egipcia pop y de reyes atípicos como Eddie Muphy y la riquísima Naomi Campbell… “in the Closet” con Naomí seduciendo con todo su potencial, “Black or White” algo irónico hablando de la diversidad de razas, colores y etnias, el mítico y barezco “Smooth Criminal” video inspirador de shows y videojuegos, el extraño y desaliñado “Rock my World”…para que hablar de “Thriller”… el potente “Jam” con su tocallo Jordan, “Bad” inaugurando toda la onda Urbano-Musical-Bailarinezca, el clásico “Beat it” .. en fin… todo esto sin pensarlo antes y ni siquiera que hubiese paado por mi mente, pasó a la historia de un difunto… a lo Presley, a lo Hendrix, a lo Sinatra. Criticado y adorado, ambas actitudes con justificada razón, leí por ahi de que “en la música es el lugar menos indicado para bucar a un santo, pero si a un talento único”, no hay frase más acertada que ésa.

Mike se apaga justo en el momento de que el fenix volvía a encnderse, quizás lo envolvió su excesiva fantasía Neverlandiana y excentrismo extemo que hasta aquí fué capaz de aguantar.  Se apaga el tipo de artista que dentro de la línea de tiempo de la evolución musical pop, remeció todos los parámetros en todos los sentidos. Desde el canto, los videos, el cariños hacia los niñitos y el baile. No soy de la generación treintona que recuerda fielmente su obra pero este cuasi alien llegó a ser transgeneracional, y ese lujo se lo permiten los grandes, y solo queda en mi poder un viejo LP de Thriller, (en el cual colaboran Sir Paul McCartney y Eddie Van Halen) , que lo mantendré bajo siete llaves hasta que adquiera un valor más grande que los repuestos del auto de Snoop Dog.

Sólo señores queda el recuerdo de un rostro que reflejaba la obsesión, blanco y casi de cristal, y detrás de el toda la historia de un ser que logró poner un pié sobre la luna sin despegar de la tierra.

Moonwalker.

 

LAPSE-TIME / fotografia en movimiento.

Usualmente este tipo de bakanidades audiovisuales las he visto en programas de TV tipo National Geographic, documental cabrón de la BBC o algun otro espacio, sin embargo me encontré con Samuel Cockedey, fotógrafo francés seco, que recorre el mundo poniendo ojo clínico a todo lo que la cotidianidad le puede entregar, en cuanto a situaciones piolas, colores, caras raras, rituales, celebraciones y cosas típicas de cada lugar. O sea una especie de Indiana Jones pero en vez de sacar estatuillas con forma de mono en lugares lejanos; saca fotos para su portafolio y su facebook.

Pero lo interesante es la forma de capturar una “fotografía en movimiento” o fotografía 4D, en la cual se ve un plano fijo pero captando la continuidad del tiempo, movimiento de un objeto , o foto “orgánica” . Aquí van dos videos que no requieren mayor explicacón sin lugar a dudas.

El primero corresponde a Cockedey en su obra “Experiments of Light Live – Tokio 2009″.  y el Segundo corresponde a una maravilla hecha por Eirik Solheim, correspondiente a “Un año en 40 segundos.” Saboreenlos sin propasarse.

Saludos.

Martyrs (2008)

Mira para arriba no mas, asi nos vemos bakanes.

Por la cresta… dos cosas que no acontecían hace tiempo en mi vida… una, la actualización de mi blog que está un poco sentido conmigo por no darle palabras bonitas ni nanais y la otra es que hace tiempo que no veía una pelicula que me moviese el piso y me dejara con la adrenalina en el Everest; Martyrs lo hizo. Un film al más estilo europeo, con tomas medias secas y psicóticas que evocan calidad y hartas horas de craneo guionístico… además de un manejo del género gore/terror/suspenso/cagate de miedo, de manera muy sutil.

Esta pelicula no es muy recomendable verla solo, en cama, con la luz apagada y el notebook en frente, ya que causa alucinaciones, persecuciones involuntarias, y demases.

La protagonista es una joven (francesita obviamente) , con secuelas mentales heavys a causa de un “secuestro” bastante sui generis en donde siendo pequeña, la encadenaron a una silla permantentemente, le daban comidas diarreicas de prisión, la pelaron a lo Bruce Willis, la golpearon, etc… o sea un “martirio”, con lo cual se crea una atmósfera bastante potente en ciertas escenas muy bien logradas. Esta joven bastante machucada y aporreada, logra escapar, desorientada, en calzones (dramatismo sexual), llorando… la rescatan. El tema es que esta joven crece, con odio, recuerdos flashísticos potentes, pero sin embargo solo otra joven de su edad del hogar en donde fué acogida la logra entender y se vuelve su amigis.

Oh, no me lavé las manos.

El film agarra un peso bastante bueno en términos de litros de sangre en la primera mitad de éste, ya que esta joven con sed de venganza llega posterior mente a la casa de los “responsables” que la hicieron sufrir y comer zapallo crudo; una típica familia gringa de comercial de cereal, hablando en el comedor de colegiaturas, novios de la hija, el ascenso de papá y todos esos temas familiomamones de mesita al desayuno. Todo esto se interrumpe vilmente con la llegada de esta joven ardiendo, con una escopeta triple cañon… todo esto se acompaña de alucinaciones que incluye a una especie de “Mujer Gollum Sangrante” que esa si que da miedo, que recorre la casa intentando matar a la pobre francesita…, es un film que aparte de tener contenidos gore, posee un trasfonda bastante profundo y dificil de percibir durante la pelicula, por poseer escenas potentes y demases pero que todas conllevan a un propósito del porqué se realiza este “martirio”, el cual no solo la protagonista lo experimenta… “Martyrs: Conocimiento a través del dolor”.

No tienen otras cadenas? soy alergica a la plataaaaaa!!!

Film completamente recomendable para personas no cardíacas, criterio pseudoformado y un estómago resistente. Extraordinaria calidad.

Saludos. Estoy de vuelta. Suave.

Dirección y guión: Pascal Laugier.
Países: Francia y Canadá.
Año: 2008.
Duración: 97 min.
Género: Drama, terror.
Interpretación: Morjana Alaoui (Anna), Mylène Jampanoï (Lucie), Catherine Bégin (Mademoiselle), Robert Toupin (el padre), Patricia Tulasne (la madre), Juliette Gosselin (Marie), Xavier Dolan-Tadros (Antoine), Isabelle Chasse, Emilie Miskdjian, Mike Chute.
Producción: Richard Grandpierre.
Música: Alexis Cortés y Wilfried Cortés.
Fotografía: Stéphane Martin y Nathalie Moliavko-Visotzky.
Montaje: Sébastien Prangère.
Diseño de producción: Jean-André Landry.
Vestuario: Claire Nadon.

LA DISCIPLINA DE COMIENZOS DE SIGLO “EL PONCEO”

La niña de la foto irá a la fiesta??

Llegó como quien pone la radio y aparecen reggaetones… como brisa primaveral o la llegada del invierno. Hace tiempo apareció este fenómeno de los “nuevos tiempos” invadiendo cada rincón conductual de los jóvenes de hoy (como si yo fuese un viejo). En realidad nosé cual es la etimología de la palabra “Ponceo”, quizás del Biblico personaje romano Poncio Pilatos… que quizás se “ponceaba” a alguna doncella de palacio romana y después procedía a “lavarse las manos”… nosé es una teoría que inventé recién, pero tiene algo de sentido, ya que en el ponceo contemporáneo, se tiende a eso, conversación, tragos, baile, ponceo, lavada de manos y quizás su numerito loco de celular. Es como una línea lógica de las artes bohemias modernas.

Es totalmente distinto a lo de antes, en donde uno se tomaba una bilz y suflitos para sacar a bailar a la “lola”… (algo ochentero)… y con esto de “que vuelvan los lentos” se trata de reivindicar el “romanticismo” y el “lepidopterismo estomacal” (mariposas en la wuata), con la dinámica del abrazo bajo la esfera de espejo, engrupimiento poético auditivo. Igual era piola eso, pero con los sobajeos actuales, el verdadero sentido del baile o una buena conversación, se pierde.  Temas clásicos de Foreigner, Bryan Adams, Journey, el mítico Richard Marx, hacían de sus canciones melodía aptas para la “conquista”, su frase bonita y todo lo que conlleva… buenos tiempos.

Viejo verde...

Pero ahora todo se vuelve un sobajeo deportivo, perreos y agarres, sin contenido ni palabras, a lo mas un “como te llamai” y eso sería todo. El romanticismo (o caballerismo) dentro de la atmósfera bohemia  al parecer ya no tiene cabida en las nuevas generaciones, quizás los intereses cambian o los filósofos de Reggaetón (D. Yankee, Yandel y toda la tropa) envían mensajes demasiado sujerentes para las blandas mentecillas de pokemones y el variopinto de tribus de hoy. (no hablo de mapuches ni aymarás).

En fin, los tiempos cambian y las relaciones sociales bohemias o no bohemias también sufren giros opuestos a costumbres de antaño. Quizás mas adelante la forma de poncearr sea otra… no sé juntando codo con codo o nosé cualquier costumbre extraña que absorban o “creen” las nuevas generaciones. Solo me queda decir que para entablar “encuentros cercanos de tercer tipo” no es necesario el recurso ponceo. Si no es así espero no sea el único.

Perreo según Pablo Picasso.

Saludos.

STREET KINGS (2008)

Me los piteo a todos y que...

Es la última chupá del mate en cine policial violento y lleno de balazos; lo último de Keanu Reeves, que aparece acá como un Neo más maseteao, carreteao, chucheta y que se afeita de vez en cuando. En esta ocasión interpreta a Tom Ludlow un veterano policía de LAPD (Los Angeles Police Dept), que se cae al copete por la muerte de su esposa; sin embargo ebrio y todo, es el policía más seco del Depto, considerado como el “punta de lanza” por ser weno pal combo, para el baleo y todo. Y un carácter de la P. madre.

Siempre resultaba siendo el “protegido” o héroe de cada condoro que se mandaba, mataba a mas giles de la cuenta, o el caso principal que genera toda una historia, la muerte de un colega, a lo cual se ve involucrado, sin embargo su jefe (Forest Withaker) lo sige protegiendo de sobremanera dejándolo pulcro.

Todo esto lo lleva a dudar e ir en contra de su propio sistema de vida, partiendo por investigar de quienes se pitean a su colega, lo cual lo lleva a reclutar a un experto en Balistica con cara de niñito de la Dehesa, el cual también lo proteje ya que de 30 balas que le llegaron a su colega una es de su propia arma (consejo: si vas a beber pasa la pistola). Se meten a barrios turbios y leseras, y por prepotente Reeves mata a policias encubiertos por error y mas encima matan al Experto en Balística de la Dehesa. Mala.

Suéltame ctm... o te paseo a balas...

La cuestión que entremedio está el Dr House (Hugh Laurie) un capitán de policía del lado de la luz, tratando de meter la cuchara y desenmascarar todo este enredo de policías corruptos (lo curioso es que actúa igual siendo House, con sus tallitas sutiles, solo le faltó diagnosticar alguna enfermedad rara). Aconseja y aconseja a Ludlow pero no lo pesca.

Asi de a poco (para que la vean) se van desemarañando cosas turbias entre policías, charchetazos de Reeves, balazos varios, el “Jefe” protector, Dr House, la enfermera rica que lo apacigua, y colegas turbios. Un final de lujo y una gran actuación de Forest Withaker. A Hugh Laurie no lo felicito por actuar igual a House. Keanu Reeves igual bakán para que se despege un poco del señorito Neo.

Pelicula para hombres porque son puros combos, frenazos de autos y balas, ideal para compadres que gustan de acción policíaca. Ideal para verla bebiendo su chelita o algo con amigos y hablar de minas por mientras. A lo mejor omiti algunas partes porque la ví tarde y muerto de sueño. Saludos.

Lo que ud tiene es un encefalogarariaka tubular crónico endocrinologíaco gutural galáctico. Sin llorar negrito.

Dirección: David Ayer.
País: USA.
Año: 2008.
Duración: 107 min.
Género: Thriller.
Interpretación: Keanu Reeves (Tom Ludlow), Forest Whitaker (capitán Jack Wander), Hugh Laurie (capitán James Biggs), Chris Evans (Paul Diskant), Common (Coates), The Game (Grill), Martha Higareda (Grace Garcia), Naomie Harris (Linda Washington), Jay Mohr (Mike Clady), John Corbett (Dante Demille), Amaury Nolasco (Cosmo Santos), Terry Crews (Terrence).
Guión: James Ellroy, Kurt Wimmer y Jamie Moss; basado en un relato original de James Ellroy.
Producción: Lucas Foster, Alexandra Milchan y Erwin Stoff.